Die Künste der historischen Epoche des Barock werden assoziiert mit Opulenz und Übersteigerung, der Lust am Illusionistischen und Theatralischen, einer obsessiven Beschäftigung mit dem Vanitas-Gedanken sowie intermediären Grenzverschleifungen. In diesem großen Welttheater dreht sich alles um das Spiel mit Virtualität und Realität, um Täuschung und Enttäuschung inmitten eines komplexen Geflechts von Verweisen, das eingebettet ist in einen Fluss permanenter perspektivischer Verschiebungen. Ausgehend von diesem Geflecht lässt sich das Barocke auch als Geisteshaltung verstehen, die unabhängig von bestimmten historischen Zeiten greifbar wird. Dementsprechend betrachtet dieser Band künstlerische Positionen vom 16. bis 21. Jahrhundert, deren Ideenhintergrund und Verfahrensweisen unter dem Aspekt des Barocken. In den Blick genommen wird auch die daran geknüpfte Diskurs- und Rezeptionsgeschichte.

Inhaltsangabe11 - 20 Einleitung (Nike Bätzner) 22 41 Bei Caravaggio (Jürgen Harten) 42 65 Verewigter Augenblick und essentielle Leere (Ana María Rabe) 66 79 Zur Deckenmalerei des Barock (Bernhard Kerber) 80 103 Engel mit indianischem Antlitz (Nike Bätzner, Esther Suárez Ruiz) 104 123 Bernini und die Zeit (Philipp Zitzlsperger) 124 141 Einprägsam verkündet (Axel Christoph Gampp) 142 159 Dulcedo Dolcezza (Joseph Imorde) 170 183 Barocke Modernisierung (Victoria von Flemming) 184 207 Affektstau (Nike Bätzner) 208 225 Andres Serrano (Helga Lutz) 226 242 Anish Kapoors 'Cloud Gate' (Ursula Ströbele) 244 262 Barock und Kitsch (Dietmar Kohler)

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