Das Katalogbuch untersucht die alles entscheidenden Aufenthalte in Paris, vor allem Einflüsse der Großen der Moderne auf die junge Künstlerin. [art] Paula Modersohn-Becker war die erste bedeutende deutsche Malerin des 20. Jahrhunderts. Anlässlich ihres 100. Todestages 2007 widmet die Kunsthalle Bremen ihrem Schaffen eine große Ausstellung. Gezeigt werden vorrangig ihre Begegnungen mit der damals unangefochtenen Kunstmetropole der Welt: Paris. Vier Mal reiste die junge Künstlerin in die französische Hauptstadt; sie empfand diese mehrmonatigen Reisen als eine notwendige Ergänzung zu ihrem zurückgezogenen Leben in der Künstlerkolonie Worpswede. Parallel zu Zeichen- und Malkursen an der Ecole des Beaux-Arts und privaten Malschulen machte sie sich mit der Pariser Gegenwartskunst vertraut. Vor allem die Bilder Gauguins regten sie an und bestätigten sie in ihrer eigenen Suche nach einer neuen, antiakademischen und radikalen Formauffassung. Die ''große Einfachheit der Form'' war dabei ihr erklärtes Ziel, und jenseits von Naturalismus und Impressionismus gelangte sie bereits zu vorkubistischen Formulierungen. In Gegenüberstellung mit den Werken der französischen Moderne und quer durch die Gattungen zeichnet das Buch den Weg Paula Modersohn-Beckers hin zu einer der fortgeschrittensten deutschen Künstler ihrer Zeit nach. Die biographischen Hintergründe, das Pariser Umfeld und ihre Begegnungen mit Cezanne, van Gogh, Denis, Maillol, Gauguin und Picasso werden in wissenschaftlich fundierten Texten anschaulich dargelegt. Es geht um den Einfluss, den Paris und die Pariser Künstler jener Zeit auf die Malweise der Paula Modersohn-Becker hatten. Unbedingt lohnend sind auch die Aufsätze verschiedener Autoren, die die Herausgeber versammelt haben. Es sind dies wirklich erhellende Beiträge, die jenseits der biographischen Details sowohl auf die Beziehungen von Paula Modersohn-Becker und Paris zielen, die aber auch ihre Art der Auseinandersetzung mit Kunst beleuchten. [rbb]